华人540

学术界对符号的使用有了浓厚的兴趣。然而，在这个领域的早期研究至少存在两大缺陷。 1：众多评论员极力倾向于将符号和媒介的各种形式混合在一起。事实是符号系统与各种媒介的各元素之间有着本质的区别，各元素结合的方式和指示能力，及其调用激发的心理和神经机制等都存在各种差异。 2：将所有符号混合在一起的错误观点是：过分单一地注重符号使用的心理因素。实际考究和内省之后都表明符号是一个复杂多面的事物，象征也是一个相对错综的过程。在符号使用的心理因素上，在两种可能的方式中有且只有一种能够出现固定不变的符号认识习惯，在此，我们要谈论两种传统的方式。 认知法：正如皮亚杰和杰罗姆•布鲁纳等研究者的观点，这种方法将符号活动解释为一种卓越的智能成就。儿童只有在获取了特定水平上的普通认知理解后，才能分离各种符号，并将其与现实世界中的所指物正确地联系在一起，最终，推断出支配该系统内创作出感情丰富的作品。 情感法：这个方法以符号使用的情感因素为中心，主要代表人物是人格分析，临床心理学以及心理分析界的众多学者。

华人540

至此，我们讨论了早期符号使用的三大特点：第一个是巨大的多样性，第二个是在告知作品之间的区别之后需要分别对每一种符号媒介进行调查研究，第三个是希望通过某种方式综合情感学者和认知学者的观点，避免对符号研究结果产生误导和片面的看法。

孩子们在不同的年龄阶段，所体现出来的艺术形式是不一样的。

0岁的儿童的确承认一定的权威，正如一位儿童的说，不是你或我能决定孰好孰坏，而是“思想更深刻的人会有更好的观点”。

儿童在两岁时就开始在纸上画一些记号，并从中语言的发展极为相似。起初，这样随意的乱画显然是散漫无规章的，尽管他们在试图体现那些只要拿起手中的铅笔就能随意完成的循环刺戳活动。三岁时，他们便开始能够画出丰富多样的几何图形，如正方形，圆形，交叉形。这些好像说明他们已经掌握了各种形状，但还不足以表示现实世界中的万千物体。一个颇具戏剧性的分水岭出现在三四岁，这时的孩子能够将各种几何图形组合成连贯又可辨认的形状，也能将这些形状与现实世界中的物体联系起来。

儿童在两三岁时，智能和身体的自治能力已经能允许他玩沙子，蜡笔，积木和颜料，他便开始思索用一些特别的材料来界定什么是可能的，什么是艰难的，或者什么是不能的。四五岁时，他便从这种对物体的认识转到对媒介潜质的理解，继而开始敏锐地理解并真正运用各种数字，建筑。

我们有趣的发现，四五岁的儿童对抽象画的喜爱超过对现实画的喜爱。因前者有着“漂亮的色彩”，“巧妙的设计”或者一些想象的东西。他们也比年龄更大的儿童更乐意向我们描述抽象画中的事物，或从中找出具体的形象，如一个玩具。

华人540

六七岁的儿童更喜欢传统画，因其更接近现实。因此这类画也更形象。

或许因其对艺术作品的内在特性缺乏认识，4---7岁的儿童有些比较特殊的想法。例如，一件作品是否完成的决定因素是外观标准，而非美学标准：当艺术家“画满了一张纸”或者颜料已经晾干，才能说完成了一幅画。再者，当问及是否可以修改一件作品时，他们不能将这个作品看成一个统一的整体。

2----7岁期间，儿童学习说话，绘画，做手势，处理各种模仿，数字以及音乐系统。此外，他们完成这些艰巨的学习任务的速度之快，效率之高，使得人们认为他们在入学之际已经符号系统的灵活运用者了。

8---10岁的儿童创作大量的素描，图画，泥人或三维立体物的可能性远不如年龄更小的儿童。这些年龄段的儿童也很少能灵活运用生动有趣的修辞。

4---7岁孩子对“图画”的概念具体而机械，他们注重的是图画的技巧和模仿，如帆布的大小或是手过颜料的数量等。他们不知道艺术有别于其他事物。事实上，他们大多最初都否认图画是由人类创作而来的。当问及是否能够创作一件艺术品时，大多数儿童都能立刻表示同意。几乎所有五岁的儿童都机械地将绘画和写作定义为“就是简单的执笔”。

   然而这个年龄层的孩子固执倔强，缺乏想像力，认为艺术就是对外在世界种种细节的复制，越精确越好。而事实上，10的儿童不及5岁儿童那样能够呈现出魔幻般的想像世界。当然，他们也一致认为人类能够画出“现实世界中无法看见的事物”。然而，他们举例子却是能见的物体，如月亮和星星这类“世外”之物。

儿童对艺术家的风格毫不敏感。我们向其展示了一幅传统画[戈雅的作品]和一幅抽象画[康定斯基的作品]，并问儿童这两幅画是否出自同一人之手。几乎一半的人都这么回答“是的”。

概而言之，儿童不会对艺术作品的质量做出批判的评价，个人判断作品好坏的标准也不完全一致。

华人540

儿童在两岁时就开始在纸上画一些记号，并从中语言的发展极为相似

木糖米娜

总的来说就是宝宝画画的时间段划分。。。。